《再回延安》打破了鏡框式的“坐著看”的劇場設置，而讓觀眾隨著劇情“行進式”觀摩，贏得了如潮的好評。紅色旅游的產業化、系列化和IP化，未來或將成為紅色文化傳承的全新方式。

《再回延安》劇照

開業半個月吸引客流高達數百萬人次，延安紅街火了！一起火的還有在紅街“再回延安”劇場上演的國內首部紅色室內情景體驗劇《再回延安》。

“此后如竟沒有炬火，我便是唯一的光！”17歲的紅軍戰士劉寶順，帶上犧牲戰友的祝福，念著班長繡在紅旗邊緣的這句話，撐著紅旗班那面旗幟獨自走出了草地……

這反復演繹的一幕，出自《再回延安》的表演現場。而劇中角色“班長”劉寶順口中這句話，出自魯迅先生的雜文集《熱風》。光，代表著中國革命的星星之火。

演出現場

從6月11日首映到6月30日，這部由“再回系列”知名導演張冬、叢明玲創作的紅色行進式情景體驗劇，已在延安紅街連續上演50場，幾乎場場爆滿。兩位導演表示，打造這樣一部戲劇，是為了讓觀眾拋開宣教式的被動紅色教育，沉浸式地體驗紅色文化的魅力。

據統計，延安紅街開街短短10天，就有上萬名各地游客涌入“再回延安”沉浸演藝館。其中，有親歷過革命年代的退伍老紅軍，有攜全家人接受紅色教育的退休老黨員，有附近高校和中小學的學生，還有遠道而來的年輕人。

獨特觀摩體驗，營造沉浸感受

《再回延安》獨具口碑的沉浸式體驗感，來自其行進式的觀演方式。

作為國內首部紅色室內情景體驗劇，《再回延安》不同于以往鏡框式的“坐著看”，而是采取了行進式的“走著看”觀摩形式，讓觀眾在聲光電、真實風雪等科技手段中，收獲多重體感的互動式體驗。

一幕幕真實的場景與一位位動情的演員，將觀眾帶回了長征時期的崢嶸歲月。爬雪山場景中，四周溫度隨之下降，觀眾仿佛置身于冰天雪地，紅軍們在雪山峭壁滑落、摔倒，又不斷攀爬的畫面，讓人忍不住揪心；過草地場景中，空中展開的舞臺需要抬頭仰望，撲朔中宛若夢境，看見戰士們一個個因饑餓、傷病倒在路上，更令人倍感征途之艱難。

與很多大型舞臺劇采用室外表演的形式不同，《再回延安》的室內表演，在空間的延展方面缺少了先天優勢，但這部紅色沉浸式戲劇的舞臺設計，采用聲光體驗和虛擬現實等布景方式，并不會給人以逼仄感，這是因為導演采用了自己獨特的安排空間的方式。

該劇總導演叢明玲表示：“作為室內劇，我們用一間記憶的博物館、一簇燎原的星火、一條漫漫的長征路、一面不朽的旗幟組成四個室內演藝空間，拓展了室內場景的時間長度和空間維度。此外，每一位觀演人都是戲劇的一部分，觀眾可以用第一人稱親歷紅旗班那段曲折故事和真實歲月，穿梭于南泥灣大生產中，感受一望無際的金色稻田，置身于冰冷的長征路上，體會冷風刺骨的艱難。室內相對狹小的空間，反而會讓整部戲可觸摸、有溫度，直擊每位觀眾的心靈。”

劇中爬雪山場景運用真實風雪的科技手段

劇本源于史實，歷經大量采風

比起科技的戲劇外殼，故事內涵更是戲劇之魂。對于《再回延安》來說，其更重要的意義在于用凝練的故事打造了一部年輕人喜愛的紅色演藝作品。

《再回延安》以“爺爺”劉寶順的抗戰日記展開，從聆聽紅軍講述長征故事開始，用倒敘的方式將觀眾拉回戰火紛飛的紅色年代。

“我叫劉念，是一位老紅軍的后代。去年冬天父親去世，在遺物中，我發現爺爺留給我的一本日記，里面斷斷續續記錄了一個普通紅軍戰士在長征途中的經歷和感觸……”

在劉念的講述中，觀眾漫步邁進一座窯洞狀建筑，看到三位紅軍老戰士默默獨坐高臺，在記憶博物館中思念犧牲的戰友；接下來，觀眾還分別見證了燎原星火、長征路和不朽的旗幟三個與之相關的內容場景。

《再回延安》的創作班底介紹，整部沉浸式演藝作品的內容來源于一次次的延安采風，團隊將一個個老紅軍的故事進行整合和淬煉，并經過一年多的藝術創作與空間設計、三個多月的緊張排練，最終誕生了這部中國首個紅色室內情景體驗劇。

“劉寶順是千千萬萬個紅軍的縮影，代表了中華民族不屈不撓的長征精神。我們想讓紅色文化更有活力，想把革命故事講得更生動、真實，所以劇中的很多橋段都有史實支撐。”導演叢明玲說。

演出一票難求，觀眾紛紛飆淚

作為革命圣地，延安有無數紅色故事可以講述。《再回延安》以一種創新的表達方式，賦予了故事講述者更大的空間，同時帶給觀眾更強烈的震撼。

據介紹，該劇目上演以來人氣最高的一場周末演出，400多張票轉眼售罄，整個劇院內外人頭攢動。入場前，大家對前廳里進行沉浸式無聲表演的序章演員充滿了好奇。而演藝一開場，進行式場景大幕拉開，觀眾立刻被感人的劇情、動人的表演和驚人的特效所吸引，氛圍變得格外肅穆。演至高潮動人之處，大多數人都忍不住現場飆淚。

來自山西的觀眾高華說：“我覺得自己仿佛走進劇里，成了一名紅軍戰士。歷史的畫面在這一刻被藝術重新喚醒，讓我深刻感受到了可視、可觸摸、有溫度的‘沉浸式’演出的魅力。”

“整場演出，我差不多有一半的時間一直在哽咽，眼中泛淚、口罩浸濕。在我心中，《再回延安》不僅是頂級的紅色經典，即便放在整個舞臺劇范疇也堪稱絕佳。”來自北京的年輕游客趙歡說。

帶女兒第一次來延安的上海游客張萍說：“希望孩子在這里重溫革命歷史，《再回延安》是我們印象最深刻的一個項目。最好的教育在于體驗，銘記苦難，才會珍惜眼前。特別是看到饑腸轆轆的紅軍戰士吃上了‘怎么吃也吃不夠的饅頭’，那些犧牲已久的戰友在劉寶順的夢里為他鼓勁，我和孩子幾度落淚，特別感動。”

觀眾好評如潮，《再回延安》大熱

《再回延安》沉浸式演出獲得的廣泛關注，是近年來紅色文化熱的一個縮影。

“觀眾走進劇場時，不僅僅是一個觀看者，更是一個親歷者，當他走出這座劇場時，便成為一個傳承者。”《再回延安》的總導演叢明玲介紹說，這部戲講的就是“父輩”兩個字，傳承的是一束光。希望《再回延安》成為一個紅色的經典項目，讓英雄的故事永遠常青。

張冬、叢明玲是全國著名的實景演出劇導演，曾打造《又見平遙》《再回西安》等數十個中國知名的“再回系列”實景演出，《再回延安》堪稱這一系列的扛鼎之作。在他們的精心打造下，《再回延安》成了延安紅色旅游新地標上的熱門打卡地。

一份針對《再回延安》單場次400多名觀眾的觀演感受統計顯示，全場觀眾對工作人員、演員表現、舞臺效果、劇目內容及演出時長的滿意度均超過90%。演出結束后，觀眾對整劇評價極高，紛紛表示“老演員舞臺表現出色”“舞臺效果棒，演出真實生動”。

全部劇情中，觀眾評價和參與度最高的是第四幕“一面不朽的旗幟”。當所有人仰望并伸手觸摸那面浸染著革命烈士鮮血的巨大的五星紅旗時，每個人都仿佛成了一道光、一支火把、一個參與歷史書寫并將其傳遞下去的人。而《再回延安》的意義，便是讓我們這些后來者記住先烈的故事，將紅色的精神世代傳遞下去。